lunes, 28 de diciembre de 2015

subsidio


las hormigas devoran el plexo solar
de los jardines de la alta burguesía
y entre las fábricas abandonadas
vagan las sombras de los capataces

con la sangre esquilmada por el acero
nos atrevimos a disputar el patrimonio a las abejas
y la hegemonía de los pájaros en el azul cobalto

hoy la inquietud crece como las uñas de los muertos
y la palabra hambre retumba en los telediarios
y en las casas de alquiler de los barrios bajos

somos piedra en el camino
somos más y somos nadie
somos agua en el desierto
y luz roja en el corredor de la memoria
somos un techo bajo el que el sol un día
dejó su cesta de incandescentes sueños

nada es como nos habían contado
en las escuelas y en las iglesias
o en los pasillos fríos de los hospitales

nadie vendrá a redimirnos
a recoger un futuro hecho pedazos
a multiplicar los panes y los peces

los niños tiemblan en el invierno de las alcobas
y el óxido tiñe de amarillo
nuestro propósito de enmienda


martes, 15 de diciembre de 2015

Julio Llamazares en Sonseca

El pasado viernes 11 de diciembre, tuve la satisfacción y el privilegio de presentar al escritor Julio Llamazares en la Casa de la Cultura de Sonseca, en el acto que clausuraba las Jornadas de la Montaña, organizadas por el Club El Torozo. Fue una noche mágica, en la que Julio deleitó al numeroso público asistente con su charla sobre viajes, escritura y vida. He aquí la transcripción de dicha presentación:

El Club El Torozo me cede el honor –cosa que agradezco- de presentaros a nuestro ilustre invitado de hoy en mi condición no ya de montañero, que no lo soy, sino de joven promesa de las letras sonsecanas. 

Lo primero que hay que decir de Julio Llamazares es que nació en León (1955), una tierra que debe tener algo especial, no en vano ha regalado a la lengua castellana en el último siglo toda una pléyade de magníficos poetas y narradores, empezando por el mismo Julio y siguiendo con poetas como Juan Carlos Mestre, Antonio Colinas, Victoriano Crémer o Andrés Trapiello y narradores de la talla de José Mª. Merino y Luis Mateo Diaz. 

Pues bien, como os decía, Julio nació en un pueblecito de León, Vegamián, donde su padre ejercía como maestro. A los dos años, tiene que abandonar dicho pueblo y trasladarse a Olleros de Sabero, por la construcción de un pantano. Es este un hecho fundamental en su biografía y que impregna gran parte de su obra. “Vegamián es un símbolo, no un lugar. Es esa sombra que se adivina bajo el agua cuando pasas por allí en verano. Esa es mi patria, una sombra bajo el agua.” 

Licenciado en derecho, abandonó muy pronto el ejercicio de la abogacía para dedicarse al periodismo escrito, radiofónico y televisivo en Madrid, ciudad donde estableció su residencia. Inició su carrera literaria con la publicación del libro de poemas La lentitud de los bueyes (1979). En una entrevista concedida a El País, Julio contaba, en una especie de metáfora, que siempre ha escrito el mismo libro, que todo lo que ha hecho son variaciones sobre el primer verso del primer poema de su primer libro: “Nuestra quietud es dulce y azul y torturada en esta hora”. De ahí surgió todo, como diría Gerard Piqué. 

Posteriormente, publicó un ensayo narrativo titulado El entierro de Genarín (1981), y regresó a la poesía con Memoria de la nieve (1982), poemario que mereció el Premio Literario Jorge Guillén. 

Su trabajo como novelista es conocido a partir de la obra que le daría renombre, Luna de lobos (1985), que fue llevada al cine dos años más tarde y donde aportó soluciones poéticas al campo narrativo con una historia que versa sobre los maquis surgidos de la guerra civil española. 

Su segunda novela, La lluvia amarilla, de 1988, es un largo monólogo del último habitante de un pueblo del Pirineo de Huesca: la aldea de Anielle, abandonada por sus vecinos. Una novela que fue muy bien acogida por los lectores, entre los que me cuento. 

Recientemente, Llamazares ha publicado Distintas formas de mirar el agua, el relato coral de una familia que vuelve al embalse del Porma —el que anegó Vegamián— para dispersar en sus aguas las cenizas del patriarca. “Los damnificados por los pantanos son los judíos españoles del siglo XX, el suyo es un destierro desconocido para la mayoría de la gente”

Una mención especial merece la relación de Julio Llamazares con el cine. En 1984, escribió y protagonizó Retrato de un bañista, dirigida por José María Martín Sarmiento. Tres años más tarde, el director Julio Sánchez Valdés contó con su colaboración para llevar a la pantalla su novela, Luna de lobos, como ya hemos señalado anteriormente. En 1995, escribió el guión de El techo del mundo, que dirigió Felipe Vega. En 1999 también escribió, junto a Iciar Bollain, el guión de Flores de otro mundo. Y en 2009, ha codirigido, junto a Felipe Vega, Elogio de la distancia, que radiografía el ámbito rural de Fonsagrada, en el corazón de la provincia de Lugo. 

Y luego hay otro aspecto de Julio, que es el que hoy le trae aquí: el de impenitente viajero, que también ha plasmado en sus libros. De esta forma, ha reunido sus peregrinas experiencias en diversos libros de viajes. En El río del olvido (1990), donde relata un viaje a pie siguiendo el curso del Curueño, el legendario río de su infancia "que atraviesa en vertical el corazón de la montaña leonesa" y que le hace "regresar a los orígenes porque, –como él mismo nos confiesa- aunque los paisajes permanezcan inmutables, una mirada jamás se repite". De 1998 son Tras-os-montes, sobre un viaje por la comarca portuguesa de Braganza, y El cielo de Madrid. 

Ya en 2008, apareció Las rosas de piedra, el primer volumen de una ambiciosa colección que quiere ser un recorrido por todas las catedrales de España. El libro es fruto de seis años de viajes por 45 catedrales. Según ha reconocido Llamazares, con esta obra sigue la estela de los antiguos viajeros, “aquellos que iban buscando la magia que el mundo ofrece a los que lo andan”

En definitiva, ya para acabar, en toda su producción ha hecho gala de un acentuado tratamiento poético del lenguaje, que es algo que le distingue del resto de narradores, unido a una proximidad personal a la naturaleza y al mundo rural, de un carácter casi romántico. 

“La vida se resume -dice Julio- en una lucha entre memoria y olvido, y el trabajo de los escritores es recuperar todo lo que puedas del peso del olvido.” 

Con todos Uds., Julio Llamazares.

miércoles, 9 de diciembre de 2015

evasión


ya no busco sirenas al borde del mar
ni pájaros azules
en las noches de insomnio

he aprendido a esperar disimuladamente
bajo las palmeras 
al viento espeso que viene
del desierto de las conciencias

vivo ausente de mí
en la periferia de cuanto toco
en la corteza húmeda de los días amables
en la diminuta ciénaga en que a veces
se convierte mi vida
sin brújula y sin códice que me ayuden
a interpretar los signos de la noche

dejo la puerta abierta al viento del norte
mis manos reposan en el breve escenario
y mi frente inabarcable
como el mapa de los deseos
se disuelve en estos cánticos 
tristes como un gallo ciego
al borde del acantilado

lunes, 30 de noviembre de 2015

En el 80 aniversario de la muerte de Fernando Pessoa

Ilustración: Tullio Pericoli
"El poeta es un fingidor.
Finge tan completamente
que fingirá que es dolor
el dolor que en verdad siente."

Hoy se cumplen 80 años de la muerte, por problemas hepáticos, de Fernando Pessoa (1888-1935), cuando contaba con 47 años. Un día antes había escrito: "I know not what tomorrow will bring" (No sé lo que traerá el mañana...) Poeta portugués, pasó su infancia y juventud en Sudáfrica e inició estudios de Derecho en la Universidad de El Cabo, regresando a Lisboa en 1905. Inició su obra literaria en inglés, aunque a partir de 1908 creció su interés por la lengua portuguesa. Se ganaba la vida como traductor en una casa comercial.

Su obra es una de las más originales de la literatura portuguesa y fue, junto con Sá Carneiro, uno de los introductores en su país de los movimientos de vanguardia. A partir de 1914 proyectó su obra sobre tres heterónimos: Ricardo Reis, Álvaro de Campos y Alberto Caeiro, para quienes inventó personalidades divergentes y estilos literarios distintos. Frente a la espontaneidad expresiva y sensual de Caeiro, Ricardo Reis trabaja minuciosamente la sintaxis y el léxico, inspirándose en los arcadistas del siglo XVIII. Álvaro de Campos evoluciona desde una estética próxima a la de Whitman hasta unas preocupaciones metafísicas en la tarea de explicar la vida desde una perspectiva racional.

Sobre estos desdoblamientos del poeta en varias personalidades, se reflejan sus distintos yos conflictivos, y elabora su propia obra poética, a veces experimental, una de las más importantes del siglo XX y que en su mayor parte permaneció inédita hasta su muerte. Su primera obra en portugués, el poema patriótico Mensagem (1933), fue la única que publicó en vida. Su poesía, que supone un intento por superar la dualidad entre razón y vida, fue recogida en los 8 volúmenes de sus Obras completas, el primero de ellos publicado en 1942 y el último en 1956. En 1982 apareció Libro del desasosiego, compendio de apuntes, aforismos, divagaciones y fragmentos del diario que dejó al morir.

Sus restos reposan en el claustro del Monasterio de los Jerónimos, en Lisboa, la ciudad que le vio nacer y morir.

"Fui educado por la Imaginación,
viajé siempre de su mano,
amé, odié, hablé, pensé siempre con ella,
y todos los días tienen esa ventana por delante
y todas las horas me parecen así mías."



martes, 24 de noviembre de 2015

guía para supervivientes


empecemos por lo más sencillo:
la luz mortecina de este miércoles de abril
que adormece los lirios
un puñado de libros sobre la mesa
un bolígrafo y un trozo de papel

así empieza todo
con una palabra para inaugurar el mundo
con todo el día por delante para dejarse querer
para aprender a vivir

sencillamente

viernes, 13 de noviembre de 2015

descubrimiento


busca en la oscuridad una voz que hable de ti
que asuma tus idas y venidas
que amanezca en tu silencio y en tus párpados
una voz que tiemble con la escarcha de tus miedos
y que venza lo terrible de la espera
una voz que sume y precipite
que añada convicción a tus metáforas
y siembre con firmeza en los balcones
abiertos a la intuición y a la esperanza

lunes, 2 de noviembre de 2015

En el 40 aniversario de la muerte de Pier Paolo Pasolini



Si regresa el sol, si cae la tarde,
si la noche tiene un sabor de noches futuras,
si una siesta de lluvia parece regresar
de tiempos demasiado amados y jamás poseídos del todo,
ya no encuentro felicidad ni en gozar ni en sufrir por ello:
ya no siento delante de mí toda la vida...
Para ser poetas, hay que tener mucho tiempo:
horas y horas de soledad son el único modo
para que se forme algo, que es fuerza, abandono,
vicio, libertad, para dar estilo al caos.
Yo, ahora, tengo poco tiempo: por culpa de la muerte
que se viene encima, en el ocaso de la juventud.
Pero por culpa también de este nuestro mundo humano
que quita el pan a los pobres, y a los poetas la paz.


(De "La religión de mi tiempo" 1961
Versión de Delfina Muschietti)



Tal día como hoy, de 1975, era asesinado, en un descampado cerca de Roma, el poeta, novelista, cineasta, dramaturgo y ensayista italiano Pier Paolo Pasolini, a los 53 años y en extrañas circunstancias nunca del todo aclaradas.
Hijo de un militar fascista y de una madre profundamente católica, tras su paso por la Universidad de Bolonia, su ciudad natal, fue reclutado en la IIª. Guerra Mundial, en la que cayó su único hermano, Guido, luchando en la Resistencia. Al finalizar la guerra, se unió al Partido Comunista Italiano (PCI), del que sería expulsado dos años más tarde, por su declarada homosexualidad, aunque nunca renegó de su ideología.
Entre 1954 y 1966, publicó "Las cenizas de Gramsci", "El ruiseñor de la Iglesia católica", "Poesía en forma de rosa" y los ensayos "Pasión e ideología" y "La religión de mi tiempo".
Reputado cineasta, debuta como director en 1961 con "Accattone", a la que seguirían, entre otras, "El evangelio según san Mateo", "Edipo Rey" o "Medea". En los años 70 filma la llamada Trilogía de la vida, integrada por "El Decamerón", "Los cuentos de Canterbury" y "Las mil y una noches". Su carrera se truncó en 1975, cuando estrena un film que convulsiona a toda la sociedad italiana y le convierte en objeto de múltiples amenazas de muerte y presiones políticas: "Saló o los 120 días de Sodoma".
Su obra poética, así como ensayística y periodística, polemiza con el marxismo oficial y el catolicismo, a los que llamaba "las dos iglesias" y les reprochaba no entender la cultura de sus propias bases proletarias y campesinas.
 

viernes, 30 de octubre de 2015

pre-poética



estoy en esa
disposición
que tanto
nos gusta 
a los poetas
cuando todo
nos llama
la atención
y vemos
con ojos
ultravioletas
todo cuanto 
nos rodea
como si
tuviésemos
una llave
para encender
el mundo
y una sola 
y original 
palabra 
para nombrarlo

martes, 20 de octubre de 2015

resurrección

cuando conversas con los ángeles del cementerio
con las luces apagadas de las grandes avenidas
y escuchas en cada círculo un silencio
y en cada silencio el latido de tu corazón

cuando caminas sin mirar a los lados
y no reconoces los rostros que te atisban
entre las sombras y dejas de creer
en la inocencia de los esquimales

cuando asumes como cierto el mandato
de unos brazos que aminoran tu paso
cuando crees estar en posesión de la verdad
y una palabra viene a cercenar tu firmeza

cuando buscas entre la maleza el hilo tenue
que sirva para enmendar tus errores
y descubres a un hombre con barba
que sueña con pájaros y bicicletas

cuando no tienes nada que ofrecer
más que unos versos rotos y una antorcha
con la que incendiar la noche
y tu alma es un cántaro de barro

es necesario olvidarlo todo y volver a nacer

como un lirio entre las sombras del bosque

martes, 6 de octubre de 2015

pronunciamiento

renuncio a la sombra de tus labios
sobre mi piel descarnada y triste
renuncio a tus besos de exterminio
y a la limosna de tu sexo envanecido

renuncio a la diáspora de mis huesos
y a la frialdad de tus cinco sentidos
renuncio hasta que aprendas
a amarme desde la distancia
sobre los sucios cables del telégrafo
en el pegajoso sonido de las locomotoras
en el incendio de los verdes maizales
o en la sabia escritura de los ríos
sobre las piedras milenarias que hablan de nosotros

renuncio hasta que aprendas a ser 

como un jardín donde crece la hierba y reposa el viento
una bahía donde el mar tempestuoso
halla su dulce sueño de espuma y de abandono
hasta que sepas que el amor es un fuego siempre renacido
no necesito tanto aspaviento
ni tanta agridulce espera porque no me compensa
tu amor de a ratos ni la inconsistencia
de tus parpadeantes mensajes
melifluos como todo lo que no regresa

renuncio a tu palabra pues intuyo
que la salvación está en el silencio cómplice
y que el ruido incierto no procura paz
sino abatimiento en la terquedad
y en la longitud de las tardes sin nombre

miércoles, 23 de septiembre de 2015

Acerca del CERTAMEN POÉTICO VILLA DE SONSECA




Es necesario advertir a quienes año tras año os asomáis por este blog para seguir la información sobre este Certamen y, más que nada, a todos aquellos y aquellas que, en alguna feliz ocasión, nos habéis honrado con vuestra participación en el mismo a lo largo de estos últimos 34 años, que el Centro Cultural Revuelo ha decidido no convocarlo en este 2015, tras valorar dolorosamente la falta de interés del Ayuntamiento de Sonseca por seguir adelante con este Certamen, así como con el Mes de la Poesía que celebrábamos en octubre en los últimos cinco años, en el transcurso del cual se llevaba a cabo, como uno de los actos principales, la entrega de premios del Certamen Poético.

Todo esto es mérito principal de la anterior corporación municipal que, con su nefasta gestión cultural ha permitido que esta convocatoria poética, arraigada en el pueblo y que permitía -con muy pocos gastos- llevar el nombre de Sonseca a toda la geografía nacional y recibir la visita año tras año de poetas de otras latitudes que venían a regalar nuestros oídos con sus versos, se pierda no sabemos si definitivamente. Así, desde 2006 han pasado por aquí, por este orden poetas  de la talla de Miguel Sánchez Robles, Emilio Quintanilla Buey, Vicente Martín Martín, Yose Álvarez-Mesa, Eva Mª. González Torices, Santiago Alfonso López Navia, Manuel Luque Tapia, Amando García Nuño y Restituto Nuñez Cobos, dejándonos tod@s ell@s un grato recuerdo.

En los cuatro años de legislatura del PP (2007-11), gracias a la labor de su concejal de cultura, Manuel Sánchez Alarcos, poeta él mismo y sensible a esta faceta cultural, el premio brilló con luz propia, institucionalizando el acto de entrega de premios que había arrancado el año anterior con el apoyo del alcalde del PSOE, Juan Francisco Martín Ayuso, y sobre todo, inaugurando, a propuesta del C. C. Revuelo, en 2010, lo que habría de ser en lo sucesivo el Mes de la Poesía, aumentando el número de actos relacionados con esta actividad y concentrándolos en el mes de octubre.


En 2011 (año en el que, por primera vez, el C. C. Revuelo premia a los galardonados con un trofeo, elaborado de forma artesanal por Juan Luis Torres López), vuelve a gobernar el PSOE, con Francisco Javier Martín Galán al frente de la corporación y, puesto que el PP había dejado muchas deudas y había llegado la crisis para quedarse definitivamente entre nosotr@s, deciden reducir los dos premios del Certamen (nacional y local, de 1000 y 300 euros a 700 € y 200 €, respectivamente), dejar de hacer a imprenta las cartulinas con las bases de la convocatoria, que representaban la aportación gráfica al certamen, así como restar trascendencia a la cena posterior a la entrega de premios. Ésta se instauró con la finalidad de que los poetas premiados pudieran establecer contacto con los gestores culturales del municipio así como con los miembros del jurado que, justo es decirlo, nunca han percibido ningún emolumento por el ejercicio de su labor. Desde 2006, el jurado ha estado compuesto por Paloma Mayordomo, directora de la Escuela de Escritores Alonso Quijano de Alcázar de San Juan, y por Teresa Gallego Arjiz, del Taller de Redacción y Escritura Creativa Tomás Gallego de Majadahonda, aparte de quien esto suscribe. Bien, haciéndonos cargo de la situación, aceptamos todos estos condicionantes, aún a sabiendas que la disminución del premio, aunque no fuese sustancial, incidía en la calidad de los trabajos presentados, estableciéndose así a partir de 2012.  


Pero llega 2013, año en que el Centro Cultural Revuelo decide dar un nuevo impulso al Mes de la Poesía que nosotr@s habíamos fundado. Mientras, el Ayuntamiento decide incluir en la organización de tal evento a Manuel Camuñas, como poeta ejerciente que en su tiempo fue concejal de Cultura y posteriormente secretario local del PSOE. Así, este Mes de la Poesía quedó configurado con el acto de entrega de premios, una exposición con foto-poemas dedicada a Sonseca y la puesta de largo de “Poemac, la máquina de hacer poemas”, todo ésto organizado por el C. C. Revuelo, así como un Encuentro de Poetas Locales, con la participación de la Escuela de Música, acto que había propuesto el concejal de cultura el año anterior y -ésto era nuevo- con la conferencia, propuesta por Manuel Camuñas, de un tal Juan Luis Ferris sobre Miguel Hernández, acto que supuso al Ayuntamiento un deseembolso sin cuantificar, como una especie de contraprogramación al homenaje a Miguel Hernández que llevó a cabo en 2010 el C. C. Revuelo para celebrar el centenario de su nacimiento y que no le costó ni un duro al Ayuntamiento. Aquí empezó todo, puesto que, en esa conferencia, en la que subieron al estrado el alcalde y el supuesto “organizador”, entre otros, ninguno de ellos mencionó el resto de actos que habíamos programado junto con la concejalía de cultura en ese Mes de la Poesía en el que esta conferencia sólo representaba el primer acto (y el más caro). Luego vendrían el acto de entrega de premios, en el que el alcalde repitió, por tercera vez, el mismo discurso de años anteriores, así como la significativa falta de apoyo y asistencia a nuestros actividades. La pancarta que instalamos en la fachada de la Casa de la Cultura para convocar al Mes de la Poesía fue recibida con absoluta indiferencia tanto por el alcalde como por el concejal de cultura que no hicieron ningún comentario al respecto, ni público ni privado.

A partir de ahí, ya todo fue a peor, negándoseme sin motivo aparente el saludo por parte del alcalde, así como la falta de comunicación con el concejal de cultura. Como forma de protesta, ni asistí a la cena posterior a la entrega de premios en 2014 ni tampoco al Encuentro de poetas Locales. Y a la hora de convocar la 35 edición del Certamen para este año, sólo pedimos, por mediación de la agente cultural, que restituyesen, una vez pasada la época de mayores dificultades, los premios a su cuantía original, lo cual se nos negó por “no estar presupuestado” (sic). Así las cosas, el C.C. Revuelo decidió no convocar dicho Certamen.

Y, en mayo de 2015, llegaron las elecciones municipales, y el PSOE pasó de tener mayoría relativa a tener que gobernar con IU. Y nada cambió. No sólo nadie del gobierno municipal se ha interesado por el Certamen Poético sino que, hace poco, recibí una carta en la que Manuel Camuñas me comunica que existe una Comisión Organizadora de Octubre es Poesía, así la han denominado, en la que está el nuevo concejal de cultura, la agente cultural, el responsable de la radio municipal, Ricardo García “como poeta que ha participado en los últimos encuentros de poetas locales” y el propio Manuel Camuñas “como responsable del programa de radio Versos al aire” y en la que éste gentilmente me invita a participar en uno de los 5 actos programados en mi condición de haber asistido a su programa de poesía en la emisora municipal. Llegados a este punto, habría que preguntarse: ¿quién ha nombrado dicha Comisión? ¿no hubiese sido más justo contar con quiénes hemos sostenido el certamen poético los últimos 30 años o creamos en su momento el Mes de la Poesía?

En fin, entendemos que desgraciadamente todo lo aquí señalado representa una etapa más en la injerencia, a la que ya estamos acostumbrados, de la política municipal en el terreno de la cultura. Desde el C. C. Revuelo nos sentimos especialmente orgullos@s de estos 34 años y de haber contribuido con nuestro legado al acervo cultural del pueblo de Sonseca y nos comprometemos a seguir apostando por la acción poética en todas sus formas y a seguir construyendo cultura popular con nuestros propios medios.

Gracias por vuestro interés.

Salud y Poesía.

Sonseca, 23 de septiembre de 2015


Emiliano G. Peces

CENTRO CULTURAL REVUELO

viernes, 17 de julio de 2015

miércoles, 1 de julio de 2015

ráfagas

en este encierro azul con paredes de goma
he aprendido a soñar con pájaros de cristal
a inventar los detalles
de un nuevo advenimiento

desde aquí observo
los poemas tendidos en el alambre
los árboles en el cajón del escritorio
y el sombrero del hombre triste
que se esconde tras los espejos

he aprendido a escuchar
cuando me abruma el silencio
y a descorchar la botella
de las indecisiones
cuando escucho tus pasos
al fondo del pasillo y la nevera
aplaude con desánimo

he impregnado de tinta
la voluntad pusilánime de los dioses
porque entiendo entre el clamor
de los seres que huyen del hambre
que tal vez la imaginación
sea nuestra última frontera

lunes, 1 de junio de 2015

Chema Madoz 2008-2014

Para quien disfrute de la poesía visual o para quienes aún no conozcan en qué consiste ésta, les recomiendo una visita a la exposición que bajo el título Las reglas del juego se exhibe en Madrid en la sala Alcalá31 hasta el 2 de agosto.

Chema Madoz  (Madrid, 1958) es uno de los fotógrafos más relevantes de la escena artística española y cuenta con reconocido prestigio internacional. Desde 1990 comienza a desarrollar  su poética de objetos. Ha sido galardonado con el Premio Nacional de Fotografía y el Premio PhotoEspaña, entre otros.


Las fotografías seleccionadas para esta exposición pertenecen a la última etapa del trabajo de Chema Madoz, por la que le fue concedido en 2012 el Premio de Fotografía de la Comunidad de Madrid. Una etapa de madurez y depuración conceptual en la que destaca la presencia sutil de la palabra escrita, convertida ahora en objeto de lo que la propia palabra representa, cerrando así el círculo infinito del sentido de las cosas que, aunque parezcan silenciosas en el lugar que ocupan, se pasan todo el tiempo hablando.


miércoles, 29 de abril de 2015

Ayer ya se marchó...


Ayer ya se marchó. Y casi no hay mañana.
Mis edades se fueron, se irán, se me están yendo,
como las tristes cifras de mi cuenta bancaria.
En este monstruo áspero me has ido convirtiendo.
Sin casi notarlo. No sé cómo.
Quizás la culpa es de la noche, las ciudades, los taxis.
O de la lluvia, que prometía charcos. Quizás del peso
de cosas que lloré y no recuerdo. Cristales que pisé
y tan descalzo. Qué tarde y con dolor
nos damos cuenta de que estuviste aquí 
pero ya te has largado. Jodida vida mía,
qué me has hecho. Qué nos has hecho a todos.
A nosotros, a nuestros veinte años que ya no.
Cuando sólo quisimos divertirnos,
jugar bajo tu falda a ser felices,
matar palabras frágiles despacio.
Por qué eres tan idiota. Tan puta. Tan deprisa.
Dime, mi vida, mi pequeña, dime:
por qué tanto dolor, tantos problemas siempre.
Por qué tan para nada nunca todo.

PEDRO ANDREU

martes, 14 de abril de 2015

Homenaje a Eduardo Galeano

EL MIEDO GLOBAL

Los que trabajan tienen miedo de perder el trabajo.
Los que no trabajan tienen miedo de no encontrar nunca trabajo.
Quien no tiene miedo al hambre, tiene miedo a la comida.
Los automovilistas tienen miedo de caminar y los peatones tienen miedo de ser atropellados.
La democracia tiene miedo de recordar y el lenguaje tiene miedo de decir.
Los civiles tienen miedo a los militares, los militares tienen miedo a la falta de armas, las armas tienen miedo a la falta de guerras.
Es el tiempo del miedo.
Miedo de la mujer a la violencia del hombre y miedo del hombre a la mujer sin miedo.
Miedo a los ladrones, miedo a la policía.
Miedo a la puerta sin cerradura, al tiempo sin relojes, al niño sin televisión, miedo a la noche sin pastillas para dormir y miedo al día sin pastillas para despertar.
Miedo a la multitud, miedo a la soledad, miedo a lo que fue y a lo que puede ser, miedo de morir, miedo de vivir.

 
"El miedo ha sido siempre, junto con la codicia, uno de los motores más activos del sistema que otrora se llamaba capitalismo" E. GALEANO

 

lunes, 16 de marzo de 2015

crisis


mano sobre mano los obreros descienden al infierno del paro
y susurran a los trenes que dividen el horizonte
en dos mitades anónimas y estériles

ha bastado una hábil tormenta para dejar de sentir
que somos materia en descomposición como si el hambre
no habitase en los campos de arroz y en las montañas de heno

toda la noche pensando en la escala de grises
cuando apenas dominamos las sílabas átonas y los sombreros de copa
llegan los enfermos con su máscara triste
y anochece entre los escombros de los suburbios
donde a veces resuena
el allegro ma non troppo de los sublevados

ellos sueñan con pistolas de goma y con la sirena de los barcos
convocando a las gaviotas y a los crímenes subterráneos
ya han dejado de aplaudir y ahora sólo esperan
tendidos sobre los almanaques
la derrota en extrañas circunstancias
de los poderosos

martes, 3 de marzo de 2015

libre

que nada te alcance que nada te hiera
que ninguna sombra roce la plenitud solar de tu frente
que nada apriete tu pecho enamorado
que nada ni nadie te arroje a la intemperie

la luz asalta a los heliotropos y hace vibrar
la frágil perseverancia de las cigüeñas

tal vez hayáis podido contemplar
la primavera que se adhiere a las contingencias comunes
de esa luna que hace florecer al tomillo

hemos probado a medir los días en nuestras pestañas
iluminadas por el brillo de las luciérnagas
hemos probado a eludir los semáforos que pueblan
la nocturnidad de las solitarias avenidas
hemos tratado de completar el sudoku de las constelaciones
con los pies descalzos sobre la arena plagada de detritus
para conquistar un plato de arroz y una lámpara
enarbolada en el guernica de la insurrección

después de haber  naufragado en la quimera
en el líquido amniótico de redondos caligramas
cuando ya no deja de crecer la magnitud del abrazo
nada hay más hermoso ni más profundo
que este cántaro de luz que esta espiga ardiente

jueves, 5 de febrero de 2015

estado


vivo exiliado de mí 
perdido entre la multitud 
roto por la indiferencia 
viendo pasar las noches y los días 
sin sumergirme del todo en la corriente 

para aquellos que preguntan les diré 
que el viento sopla hacia la costa 
y que aún podemos evitar el naufragio 

sueño con la libertad 
mientras contemplo a mi alrededor 
el espectáculo del mundo 

porque aún estoy vivo y contamino 
de emoción todo cuanto toco 
porque sé que un día 
los atlantes alumbrarán 
la luz de una nueva conciencia 
en la que podamos por fin reconocernos

lunes, 19 de enero de 2015

encrucijada


un adarve de luz una esquirla de sueño es todo
cuanto precisamos para no encallar en el arrecife de la desesperación
para cuando ya no quieran contar con nosotros
y siembren de cipreses la juventud de los patios

vamos andando despacio sobre los dólmenes huérfanos
sobre las macedonias y los paralepípedos insurrectos
vamos glosando la historia con un pie en marte y otro en la casa consistorial
esperando la lluvia que agilice los trámites
en posición de firmes sobre la acera como un florero sin asas 
como una alfombra de espino tendida a lo largo de la madrugada
como un viento que se acaba enredando en las jarcias
como una novia que se ofrece en mitad del estadio
vamos caminando hacia la luz vespertina donde nacen
las encrucijadas que nadie como vosotros sabe
proponer a los emperadores y a los sodomitas

hemos llegado hasta aquí como agua de centeno
que desemboca en el aljibe de la indignación
como percas que recorren la sombra de los ríos
las latitudes frías de toda omnipresencia

la noche cierra la magnitud grosera de las cicatrices
y la asignatura del hambre asoma por los arrabales del presente
derriba puentes y erige tempestades
abruma con su ronco sonido 
el tráfago de las aeronaves
y arrastra consigo 
la espuma de las revoluciones